コミックイラスト科

Comic Illustration

基礎画力の向上と
幅広い表現力を身につける。

身に付くスキル
デッサン力／基礎画力／一枚イラストでの表現力／デジタルペインティングスキルクライアントニーズに対応できる力

目指す職業
2Dデザイナー／イラストレーター／絵師

在校生PICKUP

Befor

After

Q.ニチデを選んだ理由は？

オープンキャンパスに参加した際に在校生の方の作品を見て、私もこんな素敵なイラストが描けたらいいなと思った事と、体験授業でデジタルソフトを使ったことのなかった私にも優しく指導してくださった講師の先生方に学びたいと思ったからです。

Q.ニチデに入って成長したこと、学んだことは？

自分の絵柄を見つけられた事です。1年生の頃はあまり特徴のあるイラストとは言えずに悩んでいましたが、2年生になってからは目の描き方や肌の塗りに自分らしさを出せるようになりました。成長を実感でき、描くことがより楽しく感じられるようになりました。

Q.作品制作の際意識していることポイントは？

イラストがより魅力的に見えるように、何度も全体のバランスを確認しながら作成しています。また、資料を集めて参考にしながら描くことや線画の時に迷わないようにラフの時点でしっかり描き込んでおく事を意識して描いています。

Q.心に残った講師からのアドバイスは？

講師の先生方からのアドバイスで、作画資料をよく見て描くようになりました。それまでは、あまり見ずに描いていたので説得力のないイラストになってしまいがちでしたが、先生方に資料を見る事の大切さを教えていただいてからは、より良いイラストが描けるようになったと思います。

Q.将来の夢ややりたいことを教えてください。

今よりも表現力や画力が上達して、自分で素敵だな、楽しいなと思えるような満足のいくイラストを描いていきたいなと思っています。

コミックイラスト科授業内容ピックアップ

授業名小物アイテム表現（前編）
課題

オリジナルモンスターの制作+それを元に武器や防具案を制作
課題の目的

実際の仕事を想定し、好きな塗りや得意なバランスだけでなく、指示書を読み取りクライアントの求める成果物を制作します。創作の生き物をイラストに仕上げるため、既存のゲームのモンスターなどを参考にしながら落とし込み方を考えます。
1週目(90分×2コマ)

資料集め・設定作り
別課題で制作していたモンスターに色をのせます。属性や特性を表現するために必要な資料や見せ方を調べ、同時にモンスターの設定が足りなければ、攻撃方法や特徴などを掘り下げていきます。

2週目（90分×２コマ）

ラフ制作・チェック

モンスターのカラーラフを制作していきます。自由な大きさ・頭身・塗りで制作していたものを、指示書にある規定のサイズ・テイストで制作していき、落とし込み方、デフォルメ感をこまめに確認し、講師からのOKが出たら線画へ入ります。
3・4週目（90分×２コマ）

線画・塗り込み

指示書から外れたものになっていないか確認しながら制作を進め、並行してエフェクトの表現方法も学びます。ヨレている線や不要な線、印象を損なう線になっていないか確認し、講師からのOKが出たら塗りへ。色味や塗りのテイストを確認しながら塗っていきます。

5週目（90分×２コマ）

仕上げ・提出

提出データの確認。分かりやすいレイヤー構成になっているか、不要なレイヤーはないか確認し提出します。
6週目（90分×２コマ）

小物アイテム表現（後編）の為の資料集め・デザイン作業

完成させたモンスターを元に武器や防具をデザインします。

授業名小物アイテム表現（後編）
課題

キャラクターに自作の武器や防具を持たせたユニットイラスト制作
課題の目的

小物アイテム表現（前編）の目的に加え、既存の作品の武器や防具などを参考にしながら落とし込み方を考え、自分のイラストに応用する。
7週目（90分×２コマ）

資料集め・デザイン案出し
小物アイテム表現（前編）の課題で制作していたモンスターを元に武器や防具案を考えます。自分の知っている物だけでなく、属性や特性を表現するために必要な資料、見せ方を幅広く調べます。元となるモンスターのイメージ、特徴を活かしたデザインにします。
8週目（90分×２コマ）

ラフ制作＆チェック
指示書に沿ってユニットイラストのラフを制作します。自由な大きさ・頭身・塗りで制作していたものを、指示書にある規定のサイズ・テイストで制作します。落とし込み方、デフォルメ、全体のバランスをこまめに確認しながら進め、講師からのOKが出たら線画へ入ります。

10・11週目（90分×２コマ）

線画・塗り込み

指示書から外れたものになっていないか確認しながら制作を進めます。並行してエフェクトの表現方法も学びます。ヨレている線や不要な線、印象を損なう線になっていないか確認し、講師からのOKが出たら塗りへ入ります。色味や塗りのテイストを確認しながら塗り込んでいきます。
12週目（90分×２コマ）

仕上げ・提出

提出データの確認。分かりやすいレイヤー構成になっているか、不要なレイヤーはないか確認し提出します。

POINT.1

アナログ・デジタル両方のスキルが身につく。

1年次にはアナログ中心の授業になります。これにより、デッサン力と基礎画力を磨き、応用の効く本当の画力を身につけます。2年次には身につけた画力を活かし、各種デジタルツールの特徴を活かしながら自身の作品の幅を広げます。
POINT.2

背景込みのデジタルイラスト制作。

キャラクター単体の魅力を突き詰めるのはもちろん、より魅力的なイラストに仕上げる為に背景作画の強化をしています。材質によって塗り方を変え質感を表現するなど、細部まで気を配ります。
POINT.3

「個性」を尊重し絵柄を育てる指導

人それぞれが持っている「絵柄」を最大限に尊重した指導を行っています。その上でより多くの鑑賞者に受け入れてもらう為のアドバイスで「相手」を意識した作品制作能力を高めます。
2年間の学びのステップ

1年次

・デッサン力／基礎画力のアップを目指す。
・ペイントソフトの基本操作を身につける。
・業界理解を深める。
・コミュニケーション能力を磨く。
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2年次

・応用画力／表現力のアップを目指す。
・ペイントソフトを使用した応用表現を磨く。
・希望就職先に向けた作品制作。

その他のカリキュラム

デジタルイラスト

誰にも負けないデジタルテクニックを！

ペンタブレットなどを使用したPhotoshop／CLIPSTUDIOPAINTなどのペイントソフトを使用したデジタル表現を学習します。
卒業制作

2年間の集大成！
背景・効果

作品の完成度を上げるために。

イラストに深みや意味を持たせる背景の描き方や、効果線などの描き方を身につけることにより、完成度を高める技術を学習します。
キャラクター表現

細部の表現を突き詰める。

イラストに深みや意味を持たせる背景の描き方や、効果線などの描き方を身につけることにより、完成度を高める技術を学習します。
イラスト基本テクニック

手描きも学ぶ。

水彩絵の具を中心に、コピック／色鉛筆／アクリル絵の具などの画材を使った着彩を学習します。
公募作品分析

勝ち抜くチカラを。

学外コンペに出品する為の作品作りや、キャラクター設定／ポスター制作などの様々な内容へ向け、ラフスケッチからフィニッシュワークまで作品制作の考え方を学習します。
小物アイテム表現

キャラを引き立たせる表現を。

キャラクターや背景の細かな小物表現の描写方法を学習します。
色彩

確かな色彩感覚を身につける。

色彩検定２級取得を前提とした色彩学の基本知識を学習します。色彩やパターンなどによるデザインへの応用を学習します。
絵画表現

基礎固めをしっかり。

デッサンをはじめとして、基礎表現方法や、絵画表現の思考／技法の研究を行い、右脳を活性化させます。
イラスト応用テクニック

デザインスキルも学ぶ。

タイトルロゴデザインやポストカード／イラスト冊子制作など、イラストを使用したデザインテクニックを学習します。